Publikationen (Auswahl)

Bücher, Kataloge

  • Gemalte Tiere, hrsg. v. Lothar Schirmer, mit einer Einleitung von Kirsten Claudia Voigt, München 2021
  • Inventing Nature – Pflanzen in der Kunst, hrsg. v. Kirsten Claudia Voigt und Leonie Beiersdorf, Köln 2021
  • Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, in der Reihe Museumsstück, 2. bearbeitete Auflage von Kirsten Claudia Voigt (Verfasserin), hrsg. v. Kirsten Claudia Voigt und Pia Müller-Tamm, Berlin 2019
  • Eric Hattan – entlang, Ausst.-Kat., hrsg. v. Kirsten Claudia Voigt, Karlsruhe 2019
  • Silvia Bächli – shift, Ausst.-Kat., hrsg. v. Kirsten Claudia Voigt, Berlin 2019
  • Sean Scully – Inner: Gesammelte Schriften und ausgewählte Interviews von Sean Scully, hrsg. v. Kelly Grovier (englische Ausgabe) und Kirsten Claudia Voigt (deutsche Ausgabe), Berlin 2018
  • Sean Scully: Vita Duplex, Ausst.-Kat., hrsg. v. Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe / LWL-Museum für Kunst und Kultur Münster, Berlin 2018, S. 14-51
  • Unter freiem Himmel: Landschaft hören, sehen, lesen, Ausst.-Kat., hrsg. v. Kirsten Claudia Voigt und Pia Müller-Tamm, mit Beiträgen von mehr als 50 Autor*innen, Tanja Michalsky, Frank Fehrenbach, Nils Büttner, Erna Fiorentini, Richard Hoppe-Sailer, Oliver Jehle, Norbert Miller, Reinhard Wegner, Christoph Wagner, Oskar Bätschmann, Martin Seel, Anita Albus, Ulrich Raulff, Marion Poschmann, Ilma Rakusa, Brigitte Kronauer, Cornelia Funke, Friedrike Mayröcker, Arno Geiger, Nora Bossong, Ulf Stolterfoht, Gertrud Leutenegger, Kathrin Schmidt, Jan Wagner, Esther Kinsky, Peter Härtling, Marlene Streeruwitz u.a., Berlin 2017
  • Das autopoietische Subjekt: Joseph Beuys liest Friedrich Nietzsche, Von der Artistenmetaphysik zur Freiheitswissenschaft, München 2016
  • Unter vier Augen: Sprachen des Porträts, Ausst.-Kat., hrsg. v. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, mit Beiträgen von mehr als 50 Autor*innen, darunter Andreas Beyer, Norbert Schneider, Hans Belting, Peter Sloterdijk, Gottfried Boehm, Valeska von Rosen, Victoria von Flemming, Andreas Köstler, Werner Busch, Barbara Vinken, Michael Lüthy, Ernst Seidl, Herta Müller, Martin Walser, Friederike Mayröcker, Ingo Schulze, Karlheinz Ott, Eva Menasse, Michael Kumpfmüller, Brigitte Kronauer, Hans Pleschinski, Hans-Joachim Schädlich, Antje Rávic Strubel, Angelika Klüssendorf, Nora Gomringer, Wilhelm Genazino, Ursula Krechel, Juli Zeh, Lutz Seiler, Thomas Lehr u.a., Berlin 2013
  • Tony Cragg: Second Nature, Ausst.-Kat., hrsg. v. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, mit Beiträgen von Kirsten Claudia Voigt, John Wood, Christa Lichtenstern, Köln 2009
  • Joseph Beuys: „Ich bin interessiert an Transformation, Veränderung, Revolution“, Ausst.-Kat., hrsg. v. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, mit Beiträgen von Andreas Schalhorn, Bernd Klüser, Uwe M. Schneede und Kirsten Claudia Voigt, Karlsruhe 2006
  • Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, in der Reihe: Museumsstück, hrsg. v. Staatliche Kunsthalle, Karlsruhe, (englische Ausgabe 2008, französische Ausgabe 2010), München 2005
  • Georg Baselitz: Malelade, Ein Künstlerbuch, Ausst.-Kat., hrsg. v. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Heidelberg 2004
  • Hanns Schimansky: quellenfeld, Zeichnungen, Drawings, Ausst.-Kat., hrsg. v. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, mit Beiträgen von Andreas Kudielka und Kirsten Claudia Voigt, Ostfildern-Ruit 2003

Aufsätze (Auswahl)

  • Die Strategie des archimedischen Punktes – Kalte und warme Räume im Werk von Joseph Beuys, in: Beuys-Kiosk, hrsg. v. Rolf Bier (in Vorbereitung, erscheint 2023)
  • Ikonische Ambivalenz – Sean Scullys Operationen mit Präsenz und Entzug im Diskurs der Gegenstandslosigkeit, in: Sean Scully: Bodies of Color, hrsg. v. Kunstwerk Sammlung Klein, Eberdingen-Nußdorf 2022, S. 7-20
  • Transitionen im „Weltinnenraum“ - Zu einigen Aspekten der Bildarchitekturen Sean Scullys, in: Sean Scully, Song of Colors, Langen Foundation Neuss, Berlin 2022, S. 7-20
  • Theoria cum Praxi – Motivische und methodische Symbiosen: Gabriela Oberkofler und   Miron  Schmückle, in: Kunstforum International, Bd. 281, 2022, S. 104-115      
  • Pansymbiose: Tier-Sein und Tier-Werden – Aspekte der Tier-Mensch-Relation, in: Kunstforum International, Bd. 281, 2022, S. 152-165.
  • Exercices de croissance sauvage: comment prèparer la terre à l’autonomie, (Übungen in Wildwuchs oder: Wie man den Boden bereitet für Eigenleben), in: Schatz & Jardin, Gerda Steiner & Jörg Lenzlinger, Le Jardin du FRAC Alsace (2021-2031), Fond régional d’art contemporain Alsace, Sélestat 2021, S. 25-34
  • Schemes and Suspension; in: Liliane Tomasko: We sleep where we fall, Berlin 2021, S. 44-50.
  • Anthropoflora und Holobionten – Zur Hermeneutik des Humanen in der Phytosphäre, in: Inventing Nature – Pflanzen in der Kunst, hrsg. v. Kirsten Claudia Voigt und Leonie Beiersdorf, Köln 2021, S. 16-25

Katalog-Texte:

  • Erwin Wurm: Stones; Francois Chauveau: Apoll und Daphne; Georg Scholz: Blick aus dem Küchenfenster; Gerda Steiner und Jörg Lenzlinger: Pflanzen dichten; Illka Halso: Kitka River; Jean-Baptiste Carpeaux: Triumph der Flora; Joan Jonas: In the trees II; Joseph Beuys: Rose für direkte Demokratie; Julia Schmid: Arzdorf-Serie; Julio Gonzalez: Homme cactus; Kiki Smith: Variety Flowers; Martin Schongauer: Noli me tangere; Martin Schwenk: Bäume; Simone Demandt: Plant Models; Südniederländischer Meister: Bathseba, in: Inventing Nature – Pflanzen in der Kunst, hrsg. v. Kirsten Claudia Voigt und Leonie Beiersdorf, Köln 2021
  • Fährten, Gefährten, Einleitung zu „Gemalte Tiere“, hrsg. v. Lothar Schirmer, München 2021, S. 11-16
  • Joseph Beuys: Sprachspiel und Permanente Konferenz, in: „Ein Woodstock der Ideen – Joseph Beuys, Achberg und der deutsche Süden“, Kunstmuseum Ulm und Städtische Museen Heilbronn, Kunsthalle Vogelmann, Achberg 2021, S. 263-277 
  • Im Reinen mit sich und dem Widerspruch – Zum Beispiel: Der Esel – Irmela Maiers ‚Human Animal Studies‘, in: Irmela Maier: Der Wolf, der Eisbär, die Affen und ihr Boot, hrsg. v. Kunstverein Wilhelmshöhe Ettlingen, Ettlingen 2021, S. 95-101
  • Beuys-Handbuch: Stichwort Friedrich Nietzsche, in: Timo Skrandies, Bettina Paust (Hrsg.): Joseph Beuys-Handbuch, Berlin 2021, S. 232-237
  • Avatare der Sinnlichkeit – Selbstwahrnehmung in Rollenspiel und Farce, in: François Boucher: Kat.-Ausst. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Karlsruhe 2020, S. 190-195 
  • “The Great Reason of the Body” – Friedrich Nietzsche, Joseph Beuys and the art of giving meaning to matter and earth (Magazin der Tate Modern London, 2019)
  • Faites votre jeu – Vom Solitären, Sozialen und Symbolischen in Werner Pokornys Skulptur-Ensemble „Spiele“, wiederabgedruckt in: Pokorny, Esslingen 2019, S. 37-40
  • Nebenwege, Gegenräume oder: Vom Unterlaufen normativer Strategien, in: Eric Hattan – entlang, Ausst.-Kat., hrsg. v. Kirsten Claudia Voigt, Karlsruhe 2019, 13 Seiten, o.S.
  • Bewegungen im Dispositionsraum – Über die ponderierte Gegenläufigkeit in den Zeichnungen Silvia Bächlis, in: Silvia Bächli – shift, Ausst.-Kat., hrsg. v. Kirsten Claudia Voigt, Berlin 2019, 28 Seiten, o.S. 
  • Gerda Steiner und Jörg Lenzlinger: Humus Humanum oder Das Hirn ein Wald, die Seele ein Garten, in: Kunstnatur – Naturkunst, Natur in der Kunst nach dem Ende der Natur, hrsg. v. Judith Elisabeth Weiss, Kunstforum International, Bd. 258, Köln 2019, S. 142-151
  • Zwischen Flächen lesen. Zu einigen Bedeutungs-Schichten von Sean Scullys relationaler Malerei der Verkörperung, in: Sean Scully: Vita Duplex, Ausst.-Kat., hrsg. v. Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe / LWL-Museum für Kunst und Kultur Münster, Berlin 2018, S. 14-51 
  • „Natürlich produziere ich ohne Veranlassung Sinn“ – Streifzüge durch die Zeichnungen von Joseph Beuys in der Sammlung Lothar Schirmer, in: Joseph Beuys – Einwandfreie Bilder 1945-1985, Arbeiten auf Papier aus der Sammlung Lothar Schirmer, Ausst.-Kat., hrsg. v. Eva Huttenlauch, Matthias Mühling für die Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München, München 2017, S. 31-44
  • Wechselnde Horizonte: Georg Scholz, Blick aus dem Küchenfenster, 1926, in: Unter freiem Himmel: Landschaft hören, sehen, lesen, Ausst.-Kat., hrsg. v. Kirsten Claudia Voigt und Pia Müller-Tamm, Karlsruhe 2017, S. 310-315
  • Lesarten – Zur Ideo-Diversität und Affekt-Resonanz der gelesenen Landschaft, in: Unter freiem Himmel: Landschaft hören, sehen, lesen, Ausst.-Kat., hrsg. v. Kirsten Claudia Voigt und Pia Müller-Tamm, Karlsruhe 2017, S. 349-363
  • Transformation als florierendes Prinzip – Joseph Beuys‘ erweiterter Materialbegriff und der Gemeinschaftsgarten als soziale Skulptur, in: Sie hören eine Hörprobe des Audible Hörbuch-Downloads. Hack-museumsgARTen – ein Garten für alle!: Museum trifft Urban Gardening, hrsg. v. Wilhelm-Hack-Museum, René Zechlin, Theresia Kiefer, Freiburg 2017
  • Auf Zeit, Bilder vom Zuhause-Sein in der Welt, in: Elger Esser: Cambray, Ausst.-Kat., hrsg. v. der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe, München 2016, S. 8-11
  • Felsen des Denkens, Berge der Erinnerung. Das Gebirge als politische, erkenntnistheoretische und psychologische Landschaft im Werk von Joseph Beuys, in: Joseph Beuys und Italien, Ausst.-Kat., hrsg. v. Städtische Museen Heilbronn, Kunsthalle Vogelmann, Berlin 2016, S. 120-135
  • Philipp Ruch. Zentrum für Politische Schönheit: „Die Hoffnung auf den moralischen Fortschritt der Menschheit liegt in der Kunst“ – Ein Gespräch mit Kirsten Claudia Voigt, Kunstverwei-gerungskunst II, hrsg. v. Judith Elisabeth Weiss und Herbert Koop-Oberstebrink, Kunstforum International, Bd. 232, Köln 2015, S. 158-167
  • Lois Weinberger – Anti-Kultivierung: Das Ruderal-Konzept, in: Kunstverweigerungskunst II, hrsg. v. Judith Elisabeth Weiss und Herbert Koop-Oberstebrink, Kunstforum International, Bd. 232, Köln 2015, S. 109-115
  • „Artivismus“, Pragmatismus und Narrativierung – Signaturen einer Kunst als sozialer Praktik, in: Kunstverweigerungskunst I, hrsg. v. Judith Elisabeth Weiss und Herbert Koop-Oberstebrink, Kunstforum International, Bd. 231, Köln 2015, S. 56-73
  • Beauty, the Will to Power and Life as Artwork, Aesthetico-Speculative Realism in Nietzsche and Whitehead, zusammen mit Theodor Leiber, Speculations, A Journal of Speculative Realism 5 2014, S. 57-91
  • Etemenanki – der Gründungsbau der pluralistischen Moderne oder: Das Ende der Illusion von Einheit und Vollendung, in: Macht. Wahn. Vision. Der Turm und Urbane Giganten in der Skulptur, Ausst.-Kat., Städtische Museen Heilbronn; Rapunzel & Co. Von Türmen und Menschen in der Kunst, Arp Museum Bahnhof Rolandseck, Berlin 2014, S. 167-187
  • Sprachen des Porträts, in: Unter vier Augen: Sprachen des Porträts, Ausst.-Kat., hrsg. v. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Berlin 2013, S. 345-354
  • „Ich ein ander Sphinx“, Johann Georg Dathan, Bildnis einer älteren Frau in Husarenuniform, nach 1737, in: Unter vier Augen: Sprachen des Porträts, Ausst.-Kat., hrsg. v. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Berlin 2013, S. 124-131
  • Gesichter, Gesichte und „inneres Gesichtsfeld“ bei Samuel Beckett, in: Gesichtsauflösungen, hrsg. v. Mona Körte und Judith Elisabeth Weiss, Interjekte, 4, 2013, Berlin 2013, S. 78-86
  • Anatomie der Gelenkstellen oder: Bewegung und Berührung in den Bildern von Ulrike Michaelis, in: Cloud – Ulrike Michaelis, Ausstellung in der Städtischen Galerie Karlsruhe, Karlsruhe 2013
  • Eine Malerei der Prädikate – Bemerkungen zu Tatjana Valsangs Augenträumen von Farbe, Bewegung und Licht, in: Tatjana Valsang – Maltext, Ausst.-Kat., hrsg. v. Von der Heydt-Kunsthalle Wuppertal-Barmen, Köln 2013, S. 106-121
  • Face as Interface – Gesichter im Angesicht des Subjet-Bild-Skeptizismus, in: Gesicht im Porträt / Porträt ohne Gesicht, hrsg. v. Judith Elisabeth Weiss, Kunstforum International, Bd. 216, 2012, S. 44-59
  • Dürfen Frauen lachen? Verbal, verkörpert, verdinglicht: Strategien des Komischen in der zeitgenössischen Kunst, in: Gnadenlos – Künstlerinnen und das Komische, Ausst.-Kat., Kunsthalle Vogelmann / Städtische Museen Heilbronn, Kunstsammlungen Böttcherstraße, Bremen, Köln 2012, S. 188-209
  • Gib mir Honig – Joseph Beuys liest Friedrich Nietzsche, in: Joseph Beuys – Parallelprozesse, Symposion anlässlich der Ausstellung „Joseph Beuys – Parallelprozesse“ in der Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, hrsg. v. Ulrich Müller, Düsseldorf, München 2012, S. 53-67
  • Faites votre jeu – Vom Solitären, Sozialen und Symbolischen in Werner Pokornys Skulptur-Ensemble „Spiele“, in: Werner Pokorny, Ausst.-Kat., H2 Zentrum für Gegenwartskunst im Glaspalast Augsburg, 2011, S. 33-40
  • Kein Bildnis machen – Der Künstler als Midas der Selbstdarstellung, Über Erwin Wurms „Selbstporträt als Gurken“ anlässlich der Ausstellung im Museum der Moderne Salzburg, Begleitheft zur Ausstellung 2010
  • Energielinien oder: Wechselwirkungen in der Wunderkammer. Zur Interaktion von Zeichnung und Skulptur im Werk von Tony Cragg; in: Tony Cragg: Second Nature, Ausst.-Kat., hrsg. v. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, mit Beiträgen von Kirsten Claudia Voigt, John Wood, Christa Lichtenstern, Köln 2009, S. 11-35
  • „All is sculpture“ – „The artist who swallowed the world“ oder: Wie sich die Havarie der praktischen Vernunft verkörpert, in: Erwin Wurm: Gurke, Ausst.-Kat., hrsg. v. Uta Grosenik, Städtische Galerie im Lenbachhaus München, Köln 2009, S. 8-13
  • „Wie wird man Revolutionär? Das ist das Problem.“ Zur substanziellen, medialen und anthropologischen Erweiterung des Materialbegriffs bei Joseph Beuys, in: Joseph Beuys: Die Revolution sind wir, Ausst.-Kat., hrsg. v. Eugen Blume und Catherine Nichols, Retrospektive im Museum für Moderne Kunst im Hamburger Bahnhof Berlin, Berlin 2008, S. 343-345
  • Und der weiße Hase unterhält den Fluss der Revolution – Joseph Beuys’ Vehicle Art als politisches Medium, in: Kunst und Politik, Jahrbuch der Guernica-Gesellschaft Band 9 / 2007, Schwerpunkt: Politische Kunst heute, hrsg. v. Jutta Held und Ursula Frohne, Göttingen 2008, S. 43-59
  • Was bleibt – Qualität als bildimmanente Größe, Herbert Kitzel als Künstler und Lehrer, in: Herbert Kitzel (1928-1978) und Freunde, Ausst.-Kat., hrsg. v. Galerie Alfred Knecht, Stadt Karlsruhe und Hallescher Kunstverein e.V., Halle 2007, S. 14-17
  • Joseph Beuys: „Ich bin interessiert an Transformation, Veränderung, Revolution“ – Zeichnung als permanentes Laboratorium, in: Joseph Beuys: „Ich bin interessiert an Transformation, Veränderung, Revolution“, Ausst.-Kat., hrsg. v. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe 2006, S. 11-53
  • Joseph Beuys – Demokratie ist lustig, Skizzen zu einer Typologie des Komischen im Werk von Joseph Beuys, in: Kunst und Architektur in Karlsruhe, Festschrift für Norbert Schneider, hrsg. v. Martin Papenbrock und Katharina Büttner, Universitätsverlag Karlsruhe 2006, S. 143-153
  • Aufsätze zu den Materialien Gips und Wachs, in: Joseph Beuys – Die Materialien und ihre Botschaft, Ausst.-Kat., hrsg. v. Museum Schloss Moyland Bedburg-Hau, Kleve 2006, S. 113-123; S. 214-226
  • Rückblick, Rückgriff, Recherche – und kein Zurück, in: Georg Baselitz – Spaziergang ohne Stock, Ausst.-Kat., hrsg. v. Galerie Taddeus Ropac Salzburg / Paris, 2005, S. 7-21
  • Odyssee durchs wüste Land, Der Abschied vom Mythos in Georg Baselitz’ Künstlerbuch „Malelade“, in: Georg Baselitz: Malelade, Ein Künstlerbuch, Ausst.-Kat., hrsg. v. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Heidelberg 2004, S. 9-31
  • Im ortlosen Hier, im zeitlosen Jetzt – Haltungen oder: Über das „Blickhafte“ in den Zeichnungen Albrecht von Hanckes, in: Albrecht von Hancke – Zeichnungen, Ausst.-Kat., Städtische Galerie Karlsruhe, Kunstverein Wilhelmshöhe Ettlingen, Karlsruhe 2004, S. 13-17
  • Operationen im Feld des Möglichen – Funktionen der Linien im Werk von Hanns Schimansky, in: Hanns Schimansky: quellenfeld, Zeichnungen, Drawings, Ausst.-Kat., hrsg. v. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2003, S. 12-23
  • Initiation – Kommunikation: Das spirituelle Moment in den Aktionen von Joseph Beuys, in: Joseph Beuys – Spiritualität und Kunst, Natur und Politik, Tagung der Evangelischen Akademie Iserlohn im Institut für Kirche und Gesellschaft der EkvW, hrsg. v. Roland Mönig, Iserlohn 2003, S. 37-54
  • Zwischen Chiffre und Formautonomie, Zur Genealogie des Hausmotivs im Werk von Werner Pokorny, in: Werner Pokorny, Ausst.-Kat., hrsg. v. Städtisches Museum Heilbronn, Morat-Institut Freiburg, Saarlandmuseum Saarbrücken, Heilbronn 2002, S. 81-111
  • Fenster I – Lebensspiegel, in: Gisela Weimann: Reflexionen, Ausst.-Kat., „Leben im Spiegel“ in der Galerie im Körnerpark Berlin Neukölln und des Colloquiums Kunstgeschichte im Dialog, hrsg. v. Kulturamt Berlin Neukölln, Berlin 2002
  • Malerei, die aus sich selbst lebt – Gespräch mit Gotthard Graubner, in: Gotthard Graubner: Malerei auf Papier, Ausst.-Kat., hrsg. von der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe, Karlsruhe 2001, S. 138-143
  • Aus einer engen Welt – Kinderbildnisse der Neuen Sachlichkeit, in: Kindheit und Moderne, Ausst.-Kat., hrsg. v. Städtische Galerie Bietigheim-Bissingen, Stuttgart 2001, S. 66-97
  • Expressionismus, Naturästhetik und neue Kunst aus Costa Rica, in: Katalog Bildhauersymposium der Stadt Lahr: Kunst aus Costa Rica, hrsg. von der Stadt Lahr, Lahr 2001
  • On the Richness of a Poor Material – Felt by Joseph Beuys, in: Filz – Kunst, Kunsthandwerk und Design, Begleitbuch zur Ausstellung, hrsg. von Katharina Thomas, im Badischen Landesmuseum Karlsruhe, Deutschen Textilmuseum Krefeld, Landesmuseum für Vorgeschichte Dresden 2001, Stuttgart 2000
  • Joseph Beuys: I like America and America likes Me. Beuys’ Arbeit mit Tieren – Studien im anthropologischen Feld, in: Herausforderung Tier – Von Beuys bis Kabakov, Ausst.-Kat., hrsg. v.  Städtische Galerie Karlsruhe zu den 15. Europäischen Kulturtagen (KunstStück Zukunft), mit Beiträgen von Durs Grünbein, Regina Haslinger, Elfriede Jelinek, Thomas Macho, Erika Rödiger-Diruf, Peter Sloterdijk, Kirsten Claudia Voigt, München, London, New York 2000, S. 62-75
  • Hiromi Akiyama: Skulpturen, Ausst.-Kat., hrsg. v. Förderkreis der Städtischen Galerie Karlsruhe, November 1999
  • Je andersartiger die Dinge sind, desto revolutionärer wirken sie – Gespräch mit Wolfgang Laib, in: Wolfgang Laib: ich bin nicht hier, Ausst.-Kat., Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, hrsg. v. Wolfgang Laib und Klaus Schrenk, Karlsruhe 1998
  • „Ernährung“, „Evolution“, „Plastisches Bild“, Artikel zu den Stichworten, in: Beuysnobiscum: eine kleine Enzyklopädie, hrsg. v. Harald Szeemann, Amsterdam, Dresden 1997, S. 144-147; S. 152-155; S. 282-285
  • Die Kunst des Befreiungsschlags, zu den Bildern, Reliefs und Skulpturen von Joachim Czichon, in: Lovis-Corinth-Preis 1996, Katharina Sieverding; Förderpreis an Joachim Czichon, gestiftet vom Bundesinnenministerium, hrsg. v. Ostdeutsche Galerie Regensburg, Regensburg 1996
  • Im Anfang war das Wort – das Wort ist Bild geworden – zur Verwendung von Sprache in den Plastischen Bildern von Joseph Beuys, in: Joseph Beuys-Symposium Kranenburg 1995, hrsg. v. Förderverein Museum Schloss Moyland in Zusammenarbeit mit der Stiftung Museum Schloss Moyland – Sammlung van der Grinten – Joseph-Beuys-Archiv des Landes Nordrhein-Westfalen, Basel 1996, S. 311-319
  • Inwendig voller Buchstaben, Worte, Bilder: Horst Antes und das Buch, in: Horst Antes: Arbeiten, Sammlungen 1959-1995, Ausst.-Kat., hrsg. v. Städtische Galerie Karlsruhe, Karlsruhe 1995, S. 127-135
  • Joseph Beuys, Evolution, Ernährung, Plastisches Bild, Artikel zum Beuys-Glossar, in: Joseph Beuys, Ausst.-Kat., hrsg. v. Harald Szeemann, Kunsthaus Zürich, Reina Sofia Madrid, Centre Georges-Pompidou Paris, Zürich 1994, S. 57; S. 258-259; S. 277
  • Joseph Beuys, „Ohne Titel (Weißes Kreuz)“, in: Joseph Beuys, Ausst.-Kat., hrsg. v. Harald Szeemann, Kunsthaus Zürich, Reina Sofia Madrid, Centre Georges-Pompidou Paris, Zürich 1994, S. 52-53
  • Die Schale, Aphrodite und die Apokalypse, Bemerkungen zu einigen ikonographischen Aspekten im Schalen-Zyklus von Norbert Nolte, in: Norbert Nolte, Ausst.-Kat., Pfalzgalerie Kaiserslautern 1993, S. 23-33
  • Das kann doch nicht alles gewesen sein?, Fragmentarisches zu Sensualismus und Kunstbegriff, in: Die Kunst der neunziger Jahre, Ausst.-Kat., 175 Jahre Badischer Kunstverein in Karlsruhe, hrsg. v. Andreas Vowinckel, Karlsruhe 1993
  • Nicht im Vorübergehen, zur Skulptur im öffentlichen Raum in Karlsruhe: Silke Fehsenfeld, Hans-Michael Franke, Martin Gehri, Peter Jacobi, Marion Schmidt, Katalog zur Kunst im öffentlichen Raum, hrsg. v. Stadt Karlsruhe, Karlsruhe 1992
  • Mit offenem Blick, in: Knitt, Brett, Sulz, Studenten und Absolventen der Staatlichen Akademien der Bildenden Künste Karlsruhe und Stuttgart, Silke Fehsenfeld, Axel Heil, Andreas Lau, Silke Stock, Patricia Waller u.a., Ausst.-Kat., Knittlingen, Bretten und Sulzfeld 1992
  • Kunst als entropiemindernder Prozess – zu den raumplastischen Formationen von Eberhard Eckerle, in: Interferenzen III, Naturlandschaft – Kunstlandschaft, Caroline Dlugos, Eberhard Eckerle, Manfred Wakolbinger, Ausst.-Kat., hrsg. v. Lóránd Hegyi, Museum moderner Kunst, Wien 1991, S. 23-25
  • „Fluchtwerkzeuge“ – zu den Arbeiten von Ingrid Hartlieb, in: Hölzer, Stämme, Körper, Holzplastik in Baden-Württemberg, Eine Ausstellung im Rahmen der Landeskunstwochen Reutlingen 1991
  • Sechs Orte verdichteter Präsenz auf plastischem Proszenium, zu den Werken von Franz Bernhard, Jürgen Goertz, Erich Hauser, Markus Lüpertz und Voré im Skulpturengarten des Badischen Staatstheaters Karlsruhe, Katalog zur Kunst im öffentlichen Raum, hrsg. v. Stadt Karlsruhe, Karlsruhe 1990
  • Schöpfung parallel zur Existenz, Werner Pokornys zweiteilige Holzskulptur „Turm/Haus-Haus“ in der neuen Mensa der Universität Karlsruhe, in: Werner Pokorny, Ausstellungskatalog der Galerie Rainer Wehr, Stuttgart; Galerie Birgit Terbrüggen, Heidelberg 1990

Habilitation

  • Semantisierung als plastische Aktion: Studien zu Joseph Beuys‘ Kunst zwischen symbolischer und sozialer Praxis

Dissertation

  • Joseph Beuys: Plastische Bilder – Die Synthese-Utopie als Gestaltungsprinzip, Dissertation zur Erlangung des Doktorgrades an der Universität Fridericiana Karlsruhe, 1996, veröffentlicht als Mikrofiche-Kopie

Buchrezensionen in Zeitschriften / Zeitungen (Auswahl)

  • Philipp Ursprung: Joseph Beuys. Kunst, Kapital, Revolution, in: Journal für Kunstgeschichte, die internationale Rezensionszeitschrift, hrsg. von Birgit Ulrike Münch und Christoph Wagner, Band 25, Nr. 3 / 2021, S. 283-290.
  • Roland Kanz: Das Komische in der Kunst, in: Journal für Kunstgeschichte, die internationale Rezensionszeitschrift, hrsg. von Ludwig Tavernier und Dieter Marcos, Heft 3/2007, S. 291-295
  • Nina Koidl: Julio González und Pablo Picasso, in: Journal für Kunstgeschichte, die internationale Rezensionszeitschrift, hrsg. von Jürgen Krüger und Volker Herzner, Heft 1/2005, S. 63-66
  • Monika Wagner: Das Material der Kunst; Monika Wagner und Dieter Rübel (Hrsg.): Material in Kunst und Alltag, in: Journal für Kunstgeschichte, die internationale Rezensionszeitschrift, hrsg. von Jürgen Krüger und Volker Herzner, Heft 3/2003, S. 253-258
  • Jürgen M. Lehmann: Von Alten Meistern, Landgrafen und Himmelsstürmern – Kassel und seine Museen, in: Journal für Kunstgeschichte, die internationale Rezensionszeitschrift, hrsg. von Jürgen Krüger und Volker Herzner, Heft 4/2002, S. 371-372
  • Barbara Oettl: Schwere Kunst nach Maß, Betrachterfunktionen bei ausgewählten Blei- und Stahlskulpturen im Werk von Richard Serra, in: Journal für Kunstgeschichte, hrsg. von Jürgen Krüger und Volker Herzner, Heft 2/2002, S. 174-177
  • Sabine Sabor: Ökologische Perspektiven in der westdeutschen Kunst nach 1945, in: Journal für Kunstgeschichte, hrsg. von Jürgen Krüger und Volker Herzner, Heft 1/2001, S. 76-79
  • Hermann Sturm: Der ästhetische Augenblick, in: Journal für Kunstgeschichte, hrsg. von Jürgen Krüger und Volker Herzner, Heft 3/2000, S. 302-304
  • Dirk Luckow: Joseph Beuys und die amerikanische Anti-Form-Kunst, Einfluss und Wechselwirkung zwischen Beuys und Morris, Hesse, Nauman und Serra, in: Journal für Kunstgeschichte, hrsg. von Jürgen Krüger und Volker Herzner, Heft 1/2000, S. 90-92
  • Mechthild Haas: Jean Dubuffet – Materialien für eine andere Kunst nach 1945, in: Journal für Kunstgeschichte, hrsg. von Jürgen Krüger und Volker Herzner, Heft 2/1999, S. 173-176

Kritiken, Feuilletons, Interviews

  • Ab 1980 Publikation von Feuilletons, Kritiken, Features und Künstlerporträts unter anderem in:
  • Badisches Tagblatt, Badische Neueste Nachrichten, Badische Zeitung, Stuttgarter Zeitung, Die Welt, Frankfurter Allgemeine Zeitung, Frankfurter Rundschau, NZZ, NZZ am Sonntag, Zeitschriften (Kunstforum International, Journal für Kunstgeschichte u.a.) und Hörfunk (SWR)

Künstlergespräche

  • Sean Scully: „I am not articulating space, I am destroying it“, On the Relation between Painting and Sculpture, Interview, in: Sean Scully: Sculpture, hrsg. v. Justus Kewenig, Berlin 2019, S. 109-126
  • Camill Leberer: Echo – über das Zeichnen, Film (ca. 15 Minuten), produziert in Zusammenarbeit mit dem Künstler anlässlich der Ausstellung Camill Leberer, Zeichnungen in der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe, 27. November 2004 bis 30. Januar 2005, Städtische Galerie Villa Zanders, Bergisch Gladbach, 27. Februar bis 17. April 2005, Sprengel Museum Hannover, 8. Juni bis 3. Oktober 2005
  • Gotthard Graubner: Malerei, die aus sich selbst lebt – in: Gotthard Graubner: Malerei auf Papier, hrsg. von der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe, 2001
  • Alfonso Hüppi: Es macht Spaß, eine Utopie gegen alle Widerstände zu realisieren. (Badisches Tagblatt = BT, 18.9.1999)
  • Liz Bachhuber: Ich operiere mit einem Kontrast, der etwas Absurdes hat. (BT, 27.3.1999)
  • Bogomir Ecker: Ich bin erst zufrieden, wenn ich mir das Innere einer Form vorstellen kann. (BT, 5.12.1998)
  • Helmut Federle: Ich versuche, Absichtslosigkeit zu erreichen und auf die Impression zu vertrauen. (BT, 2.10.1998)
  • Wolfgang Laib: Je andersartiger die Dinge sind, desto revolutionärer wirken sie. (BT, 18.10.1997); Wiederabdruck in Wolfgang Laib: ich bin nicht hier, Katalog der Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe, hrsg. von Wolfgang Laib und Klaus Schrenk, Karlsruhe 1998
  • Alex Katz: Wahrheit ist für mich sehr uninteressant. (BT, 21.10.1996)
  • Reiner Ruthenbeck: Ich versuche, den Betrachter zu „entkomplizieren“ und ihn für einen Moment auf sich zurückzuführen. (BT, 2.10.1993); teilweise Wiederabdruck in: Düsseldorfer Avantgarden, Persönlichkeiten, Bewegungen, Orte, Arbeitsgemeinschaft 28 Düsseldorfer Galerien, Düsseldorf 1995
  • Raffael Rheinsberg: Man muss den Dingen auch ihre Freiheit lassen. (BT, 22.5.1993)
  • K.R.H. Sonderborg: Ich genieße es, Bilder ganz cool und mit Bewusstsein zu machen. (BT, 6.5.1993)
  • Jochen Gerz: Wir selbst sind die größte Utopie, viel komplexer als jedes Werk. (BT, 30.1.1993)
  • Allan Jones: Auf der Suche nach Vitalität: Pop-Art war und ist rigoros. (BT, 7.11.1992)
  • Rolf-Gunter Dienst: Ein Bild ist etwas, das über das rein Sichtbare hinausgeht. (BT, 29.8.1992)
  • Jürgen Klauke: Durch meine ständige Präsenz als Kunstfigur löse ich mich auf und bin alles! (BT, 8.2.1992)
  • Hamisch Fulton: Kunst über die Erfahrung des Gehens. (BT, 4.4.1992)
  • Markus Lüpertz: Ich habe nie Zweifel gehabt an meinem Genie. (BT, 12.10.1991)
  • Klaus Staeck: Kunst ist für mich immer auch eine Dimension von Freiheit gewesen. (BT, 17.8.1991)
  • John Chamberlain: Wie ein Haufen schmutziger Wäsche im Schlafzimmer. (BT, 11.5.1991)
  • Anselm Kiefer: Nicht nur auf der Erde. (BT, 21.3.1991)